THE BEATLES - REVOLUTION. É, DE NOVO, SIM!

A CONSPIRAÇÃO "ELVIS NÃO MORREU!"

No dia 16 de agosto de 1977 morria em Graceland, na cidade de Memphis, Tennessee, Estados Unidos, o cantor e intérprete Elvis Aron Presley, considerado o "Rei do Rock'n'Roll" (inclusive a marca "King of Rock'n'Roll" é registrada e só pode ser utilizada em referência a ele) foi encontrado morto. A morte se deu, segundo o atestado de óbito, por arritmia cardíaca e ingestao de varios tipos de drogas diferentes (overdose). Um gigantesco aparato se deu nas cerimônias antes, durante e após o seu enterro, comovendo o mundo inteiro. Apesar disso, há uma corrente de pessoas que acreditam que ele não morreu. O slogan "Elvis não Morreu!" é muito conhecido e bastante utilizado, tanto pelos que com sinceridade acreditam nisto, como com fins comerciais pelos detetores dos direitos sobre a imagem e a obra do artista.

Por NINA RAMOS
Fonte: http://entretenimento.br.msn.com/famosos/noticias-artigo.aspx?cp-documentid=25217422&page=0

Uma vez uma pessoa disse que a gente só morre mesmo quando é esquecido. O corpo, ou seja, a matéria, pode até acabar. Mas enquanto tiverem pessoas que se lembrem de nós e para quem ainda façamos alguma diferença, mesmo que de outro plano, estaremos vivos. E fã incondicional tem disso. Fã que é fã tem aquele negócio de não “deixar” o ídolo morrer nunquinha.
Prova é o que não falta por aí. Mas nesta segunda-feira (16) vamos destacar uma em especial. Há 33 anos o mundo perdeu um dos maiores artistas que já passou por aqui: Elvis Presley. E mais vivo que ele, só Michael Jackson, que causou tanta comoção quanto Elvis no dia de sua morte.
A frase “Elvis Não Morreu” virou jargão e caiu na boca do povo. Isso porque seguidores do cantor simplesmente não conseguiram acreditar que tinham perdido – será que perderam mesmo? – o ídolo de forma tão duvidosa. O dia 16 de agosto de 1977 continua confuso, e os acontecimentos em Graceland nunca mais foram explorados.
O que se sabe é que um dia antes de morrer, Presley foi ao dentista tarde da noite. Ele chegou em casa, se distraiu um pouco e foi deitar por volta das quarto horas da manhã. Por volta das 10 horas, o cantor teria levantado para ir ao banheiro e pronto. Uma lacuna se formou a partir deste ponto até 14 horas, quando o corpo foi encontrado por Ginger Alden, namorada de Presley na época.
Muitos afirmam que, assim como Michael Jackson e outras estrelas do showbizz mundial, Presley era viciado em medicamento e sofreu um colapso fulminante associado à disfunção cardíaca. A lenda mais famosa é que o artista queria fugir de tudo e todos e fingiu a própria morte. Presley pode até já ter morrido, para os crentes desta lenda, mas não foi na data de 16 de agosto. Segundo contam por aí, ele estaria vivendo tranquilamente em uma ilha deserta, afastado de tudo e todos.

Mais incrível ainda é a história que diz que o local de refúgio escolhido por Presley foi nossa vizinha Buenos Aires, na Argentina. O boato tomou mais força quando uma foto de um milionário chamado John Smith foi divulgada. Na imagem, o senhor aparece de muletas, com a perna imobilizada, usa óculos escuros grandes e costeletas, como Presley usava – e como diversos homens também, pois era moda na época.
Mentira ou não, fatos sinistros foram relacionados com esta teoria. A grande retirada de dinheiro e jóias de Graceland uma semana antes do óbito é forte evidência. John Burrows era um dos pseudônimos que Presley usava e foi identificado horas depois da divulgação da notícia do falecimento, pois teria comprado uma passagem só de ida para Buenos Aires.
Uma grande amiga de Presley, Miss Foster, como era conhecida, também entra na dança. Ela teria sido avisada pelo próprio sobre seu sumiço dois dias antes de sua morte. Prelsey ligou para Foster avisando do cancelamento de sua turnê e pedindo para que ela não acreditasse nos boatos que viriam por aí, porque ele estaria bem. As autoridades americanas fizeram testes psicológicos na moça e comprovaram que ela falava a verdade. Contudo, eles não tinham prova concreta de que o cantor teria mesmo forjado o fato.
Na internet, inúmeros portais e blogs foram criados com o único propósito de se debater o tema. Se estivesse vivo, Presley estaria com 75 anos. E se queria mesmo fugir do assédio da imprensa, só o que conseguiu foi ganhar cada vez mais espaço e apreciadores de seu trabalho. Se sua morte é lenda, ninguém pode saber. Mas que o cara virou mito, isso virou.
O imobiliário do “Rei do Rock” tem gerado muitos milhões de dólares, a partir de músicas, DVDs, acordos e turismos para a cidade onde Presley morreu, Graceland. No total, o patrimônio do roqueiro depois de sua morte atinge £ 1 bilhão (cerca de R$ 2,69 bilhões).

Um homem grisalho foi à posse de Obama. Seria Elvis Presley?

E agora a gente confere o Rei Elvis com toda a sua majestade vivinho da silva no famoso especial de 1968 que marcou sua volta aos palcos. Valeu abração!

ELVIS PRESLEY - JAILHOUSE ROCK

HOJE É ANIVERSÁRIO DA MADONNA!

A grande MADONNA dispensa apresentações. Com mais de 300 milhões de álbuns e 150 milhões de singles vendidos, Madonna é a cantora que mais vendeu álbuns e singles na história da música mundial. Ela é também a segunda cantora mais vendida dos Estados Unidos, com 64 milhões vendidos. Madonna nasceu em Bay City, Michigan no dia 16 de agosto de 1958. Ao longo de sua carreira de 27 anos, Madonna já emplacou dezenas de hits no topo das paradas mundiais. Dentre seus maiores sucessos estão: Holiday, Like a Virgin, Papa Don't Preach, Like a Prayer, Vogue, Frozen, Music, Hung Up e 4 Minutes. Madonna é considerada uma das figuras mais influentes na música contemporânea. É conhecida por renovar continuamente tanto a música como a sua imagem, mantendo um alto nível de autonomia dentro da indústria fonográfica. Ela também usa seus videoclipes, shows e entrevistas para comunicar sua posição sobre religião, política e sexo criando várias polêmicas ao longo de sua carreira. TRUE BLUE – o vídeo que a gente confere agora é do álbum do mesmo nome lançado em 1986 que vendeu 7,5 milhões de cópias só nos Estados Unidos. É isso aí, Madonna! Eu tiro o chapéu.

MADONNA - TRUE BLUE

O PRIMEIRO SHOW DE ROCK N ROLL - THE BEATLES AT SHEA STADIUM

Dia 15 de agosto de 1965 foi o dia do famoso show dos Beatles no estádio de beisebol Shea Stadium, em Nova York. O showzão teve uma repercussão gigante na época, pois foi o primeiro show de rock realizado em um estádio aberto. O evento bateu o record de audiência com cerca de 55.000 pessoas presentes. Os Beatles voltaram a se apresentar no Shea Stadium em 23 de agosto de 1966.


Não deixem de conferir a coluna “POP GO THE BEATLES” do jornalista Cláudio Teran, onde ele fez um estudo minucioso do grande espetáculo.http://www.thebeatles.com.br/pop/beatles-shea-stadium.htm

E agora a gente confere os Beatles quebrando o maior cacete no Shea Stadium. Bravo, Beatles!!! Abração a todos!

MEET THE SMITHEREENS!!! BOM PRA C------!!!!!!!!

Esse disco é simplesmente fantástico! Sem exagero. Meus destaques são as bombásticas e matadoras versões de "I Saw Her Standing There", "Not a Second Time", "Little Child", "It Won’t Belong" e "Don’t Bother Me". Sem contar com a excelente qualidade do som!DOWNLOAD NOW!

http://www.4shared.com/file/jaLdgAzC/The_SMITHEREENS_-_Meet_The_Smi.html

The Smithereens é uma banda de rock formada em Carteret, Nova Jersey em 1980 por Pat DiNizio (vocal, guitarra) Jim Babjak (guitarra) Mike Mesaros (baixo) e Dennis Diken (bateria). Lançaram treze álbuns. Este, "MEET THE SMITHEREENS" em homenagem aos Beatles é o 12º. Tiveram pouca cobertura da mídia, talvez pelo estouro do grunge durante o auge da banda nos anos 90. Suas maiores influências são os grandes grupos dos anos 60, principalmente os Beatles, é claro! Depois de lançarem o disco "God Save the Smithereens" de 1999, passaram sete anos sem gravar nada até lançarem seus dois últimos álbuns."MEET THE SMITHEREENS" traz 12 faixas da fase beatlemania. Foi gravado em 2007. É sensacional! O vídeoclipezinho também é superbacana! É demais! É uma festa só! Depois que baixei, já ouvi 20 vezes e está tocando agora. 10 pros Smithereens! Não esqueçam de deixar seus comentários!

THE SMITHEREENS - I WANT TO HOLD YOUR HAND

DONOVAN - BEAT CAFE - RARÍSSIMO! IMPERDÍVEL!

Beat Cafe é o 30º álbum da carreira do cantor e compositor escocês Donovan. É o seu primeiro disco com canções inéditas desde 1996, quando lançou o álbum Sutras. Beat Cafe foi lançado pelo selo Appleseed Records em 24 de agosto de 2004. Donovan passou dois anos preparando o álbum. Entrou em estúdio com uma nova banda, incluindo seus amigos de longa data Danny Thompson no baixo e Jim Keltner na bateria. Durante as novas sessões produziu canções que misturam rock and roll com um estilo beatnik. Embora muitas das músicas fossem composições novas, Donovan também renovou algumas canções mais antigas. Entre essas estão "Sunshine Poorman's", intitulada originalmente "Poor Man's Sunshine", e "Lord of the Universe". Ambas originadas durante as sessões do álbum “Barabajagal” de 1969. "Lover O Lover" foi lançada originalmente no álbum de 1983. O álbum BEAT CAFE é raríssimo e nunca foi lançado aqui no Brasil. Excelente! Façam o download e digam o que acharam.

THE SONGS:
01- Love Floats
02- Poorman's Sunshine
03- Beat Cafe
04- Yin My Yang
05- Whirlwind
06- Two Lovers
07- The Question
08- Lord of the Universe
09- Lover O Lover
10- The Cuckoo
11- Do Not Go Gentle
12- Shambala

DOWNLOAD JÁ:
http://www.4shared.com/file/LEimMoCK/Donovan_-__2004__-_Beat_Cafe_-.html

Quem quiser ver ou rever a matéria original sobre Donovan publicada aqui no Baú do Edu em 20 maio de 2009, clique no link:
http://obaudoedu.blogspot.com/2009/05/donovan-serenidade-do-bardo-escoces.html

YELLOW SUBMARINE EM QUADRINHOS

“Pepperland: um paraíso quase terrestre que fica a 80 mil léguas no fundo do mar - uma terra quase sem inverno, onde a brisa leva a toda parte o som da música e das risadas e onde ninguém sente-se só, pois a Banda do Sargento Pepper está sempre tocando a sua música. Até que um dia o Líder dos Malvados Azuis, que detestava todas as canções, decide varrer Pepperland do mapa, deixando-o sem cor e sem som. Mas, navegando num submarino amarelo e depois de várias aventuras, como navegar pelo mar do Tempo, pelo mar dos Monstros e enfrentar inimigos perigosos como o Pavoroso Vácuo, além de um Maligno Azul saído do mar dos Buracos, os Beatles chegaram até lá para levar a paz e a música de volta a Pepperland.”

Em 1968, seguindo o lançamento do filme YELLOW SUBMARINE, veiculou em alguns países uma revistinha com a história do filme em quadrinhos com 16 páginas, publicada pela Gold Key / Western Publishing. Para fazer o download do arquivo em PDF, clique no link:
http://www.4shared.com/file/4h5KeKY7/yellow_submarine_HQ_obaudoedub.html

THE BEATLES - 50 ANOS!

12 de Agosto de 1960. Há precisamente 50 anos uma banda de quatro rapazes procurava um baterista em Liverpool. O dono de um clube em Hamburgo (na Alemanha) tinha pedido a um agente local que encontrasse uma nova banda para uma temporada no seu palco. John, Paul, George e Stuart eram os escolhidos. Mas para fazer as malas e partir faltava-lhes apenas um pequeno pormenor: um baterista. Um concerto cancelado tinha deixado uma noite livre para os músicos dos Silver Beatles (como então se chamavam). E num clube viram então um jovem baterista usando um kit que tinha comprado recentemente. Chamava-se Pete Best e era filho da dona do Cashbah, bar onde os músicos já tinham tocado e para o qual tinham até pintado as paredes. "Ele conseguia manter a batida durante muito tempo, e por isso ficamos com ele", relembra John Lennon no livro auto-biográfico Anthology. E, de fato, no fim da noite Pete Best estava oficialmente no grupo. A outra novidade chegava com o nome da banda, que passava então a apresentar-se numa versão mais curta: simplesmente, The Beatles.

A aventura tinha começado em Março de 1957 com os The Quarrymen e com John Lennon então como principal força-motriz. Paul McCartney chegou em outubro e George Harrison em fevereiro de 1958. Trocaram de nome várias vezes: Johnny and The Moondogs, The Beatals, mais tarde The Silver Beatles. Com um baixista encontrado em Stuart Sutcliffe e, agora, um novo baterista, os Beatles viviam o dia um da sua existência já com uma agenda internacional. Em poucos dias, partiriam para Hamburgo. Paul McCartney pediu autorização ao pai. O 'sim' veio com recomendações e a necessária assinatura. E assim, no dia 16 de Agosto, acotovelaram-se na camionete de Alan Williams (o agenter local que lhes dera o contrato) que, como George Harrison recorda em Anthology, nem sequer tinha assentos, obrigando-os a sentarem-se em cima dos amplificadores. Rumaram primeiro à Holanda e seguiram para a Alemanha, chegando horas atrasados em Hamburgo. Os clubes já estavam fechados e não havia ninguém esperando por eles. Estavam cansados e precisavam dormir. O dono do clube que os havia contratado acabou por levá-los para sua casa e, segundo Harrison, nessa primeira noite dormiram todos numa mesma cama.

No dia seguinte, foi a primeira apresentação no Indra Club, mas o conforto do seu dia-a-dia não melhorou muito significativamente durante essa primeira temporada que viveram em Hamburgo. Dormiam na sala de projeção de um pequeno cinema. E tocavam em sessões quase contínuas de quatro horas e meia todos os dias da semana e de seis horas nos fins de semana. Foram ao todo 48 apresentações. Até que, por reclamações do barulho, seguiaram outro clube ali ao lado, o Kaiserkeller. Em Novembro, George era deportado por ser menor. Pete e Paul partiriam pouco depois. Lennon regressaria só em dezembro. Vivendo sobretudo de covers de grandes clássicos, a temporada em Hamburgo não só tinha revelado os primeiros sinais do verdadeiro potencial do grupo, como representaria uma verdadeira escola de palco. E quem os ouviu, pouco depois, em Liverpool, sentiu certamente que a banda tinha mudado. A história começava a escrever o seu nome: THE BEATLES!

GEORGE HARRISON - GONE TROPPO

A repetição da dobradinha de George Harrison com Ray Cooper, e a convocação de Phil McDonald para se juntar ao time de produtores, foi responsável por mais um grande disco, bastante uniforme, com o pop-rock prevalecendo em quase todas as 10 faixas. Poucas exceções são I Really Love You, e a instrumental Greece, que também são ótimas. O misticismo continua forte na música de Harrison. That's The Way It Goes, por exemplo, traz versos como "Há um fogo que queima as mentiras / Manifestando no olho espiritual", enquanto Mysthical One fala das experiências transcendentais do ex-beatle. Outra que segue esta linha - principalmente pelos vocais no início da música, que lembram um mantra - é Dream Away, que virou trilha do filme "Time Bandits" estrelado por Sean Connery. Wake Up My Love é uma das canções mais conhecidas do disco, que conta com a participação do tecladista do Deep Purple, Jon Lord, entre outros. Como bônus, uma versão demo de Mystical One.

Gone Troppo foi lançado pela primeira vez em 1982, e foi tão malhado pela crítica que George Harrison optou por não promover o disco, que acabou passando quase despercebido pelo público. Além de leves e descontraídas, as canções do álbum contam com a participação de Billy Preston e Mike Moran nos teclados, Herbie Flowers no baixo, Jim Keltner, Ray Cooper e Henry Spinetti na bateria e percussão. O repertório inclui os singles "Wake Up My Love" e "Greece", além de "That´s The Way It Goes". Sou suspeito para falar. Para mim, é mais um clássico do nosso grande George Harrison e marcou muito uma certa parte da minha vida. Para mim, é 10!

Produção: George Harrison, Ray Cooper e Phil McDonald

01- Wake Up My Love
02- That´s The Way It Goes
03- I Really Love You
04- Greece
05- Gone Troppo
06- Mystical One
07- Unknown Delight
08- Baby Don´t Run Away
09- Dream Away
10- Circles
11- Mystical One – Bônus

DOWNLOAD JÁ!
http://www.4shared.com/file/txYY2-wO/GH_Gone_Troppo_obaudoedublogsp.htm

GEORGE HARRISON - MYSTICAL ONE

OS ESTADOS UNIDOS CONTRA JOHN LENNON

Quando se fala de John Lennon, sempre deve-se considerar dois enfoques: seu papel na história do rock e seu ativismo político e social. O documentário Os EUA x John Lennon trabalha com o segundo: o político e social. Para isso o filme conta com depoimentos de Yoko Ono e outros nos dias atuais (2006), além de muitas imagens de arquivo.Por se passar na década de 70, as principais questões nas quais o músico se envolveu foram a Guerra do Vietnã e o Macartismo. Suas manifestações, de passeatas de rua até ficar horas em uma cama dando entrevistas pacifistas a jornalistas preenchem boa parte da duração. Com essas imagens fica bem claro que estamos diante de um verdadeiro agitador social, que se envolvia pessoalmente com as causas pela paz! Lennon era claramente uma ameaça ao governo Nixon e o telefone de sua casa foi grampeado. O único problema do filme, está no atraso desse lançamento no circuito brasileiro. O ano de produção de “Os EUA x John Lennon” é 2006 e tal demora se reflete em alguns depoimentos, que comparam a postura de Nixon com a de George W. Bush, presidente na época em que os relatos foram gravados. Tais críticas parecem fora de lugar, uma vez que a Casa Branca tem um novo morador há mais de um ano. Mesmo atrasado, vale muito a pena assistir ao documentário, principalmente pelo aspecto histórico que retrata a sociedade paranoica dos anos 70. Mas a paranóia de Lennon, nunca foi infundada! E o que mais me impressionou, foi a alta resolução das imagens. Nesse site, é possível baixar o filme inteiro em inglês sem legendas. Tentei fazer com o nosso, com legendas em português. Não consegui! Ficou pesado demais e eu teria que dividir em várias partes. Como não tive paciência, aí vai o link:
http://www.pedrofsn.com.br/2010/04/os-eua-x-john-lennon-us-vs-john-lennon.html

O CD com a trilha sonora

01- Power To The People
02- Nobody Told Me
03- Working Class Hero
04- I Found Out
05- Bed Peace
06- The Ballad Of John & Yoko
07- Give Peace A Chance
08- Love
09- Attica State
10- Happy Xmas
11- I Don’t Want To Be A Soldier Mama
12- Imagine
13- How Do Uou Sleep
14- New York City
15- John Sinclair
16- Scared
17- God
18- Here We Go Again
19- Gimme Some Truth
20- Oh My Love
21- Instant Karma

Para fazer o DOWNLOAD

http://www.4shared.com/file/uVlhlZTT/The_US_vs_John_Lennon_obaudoed.html
Para terminar, a gente confere novamente o trailer de "The US vs John Lennon"

FELIZ DIA DOS PAIS!

O Baú do Edu gostaria de dar os parabéns a todos os pais do universo e todos aqueles que ainda tem a felicidade de poder abraçá-los. Valeu! Em homenagem ao dia dos pais a gente fica com John Lennon e a magnífica GOD. Abração!

RINGO STARR - "RINGO" 1973 ALBUM

Em 1973, Ringo Starr lançou o álbum “RINGO”, seu maior sucesso comercial. Foi a única vez em que os quatro beatles estiveram em um mesmo disco após a separação. Na verdade, os quatro não chegaram a tocar juntos em nenhuma música. Mas, a simples presença deles ajudou muito as vendas do disco. “RINGO” é cheio de convidados muito especiais: Billy Preston, Marc Bolan, Harry Nilsson, Klaus Voormann, Nicky Hopkins, entre tantos outros. O álbum tornou-se um sucesso. A canção “Photograph” (lançada em single em 1973) que atingiu o primeiro lugar nos Estados Unidos entrou no álbum. “Photograph” contou com a participação de George Harrison que compôs a música em parceria com Ringo. George participou ainda de "You and Me (Babe)" e junto com John Lennon em I'm the Greatest (esta última escrita por Lennon). Paul McCartney participou de You're Sixteen e Six O'Clock (escrita por Paul). O álbum foi um sucessão tanto nos Estados Unidos como na Inglaterra. A capa foi desenhada pelo grande Klaus Voorman. Na época em que foi lançado, o LPzão trazia ainda um encarte fantástico de 24 páginas com belíssimas ilustrações – todas também de Voorman. Até hoje eu tenho o meu, quase zerado!

Para fazer o DOWNLOAD dessa verdadeira pérola, com as bônus “It Don’t Come Easy”, “Early 1970” e a excelente “Down And Out”, clique no link:
http://www.4shared.com/file/I1av6isj/Ringo_Starr_-_Ringo_-_1973_-_o.html

JOHN LENNON RIDES AGAIN! ROOTS

Atendendo aos inúmeros pedidos, aí vai um novo link para esse incrível (e raríssimo!) discão com a excelente versão de Lennon para o clássico "Be My Baby"! Lembrem-se: qualquer link de qualquer álbum que já esteja expirado, basta falar e eu farei outro novamente. Valeu! Abração!

DOWNLOAD - JOHN LENNON - ROOTS:
http://www.4shared.com/file/13AaJ-SJ/John_Lennon_Roots_obaudoedublo.html

NOVOS LINKS PARA OS ÁLBUNS VERMELHO E AZUL

ÁLBUM VERMELHO:
http://www.4shared.com/file/QPDNKY2J/The_Beatles_-_Red_album_1962-1.html

ÁLBUM AZUL:
http://www.4shared.com/file/o5mqB8Gb/The_Beatles_-_Blue_album_1967-.html

Link para a postagem original, publicada em 24 de outubro de 2009 :
http://obaudoedu.blogspot.com/2009/10/beatles-os-abuns-vermelho-e-azul.html

O PODEROSO THOR - THE MOVIE

As filmagens de Thor, dirigido por Kenneth Branagh, seguem em Los Angeles. O roteiro foi escrito por Mark Protosevich, Ashley Miller, Zack Stentz e Don Payne. A estreia acontece em 6 de maio de 2011. Chris Hemsworth foi escolhido para interpretar Thor enquanto Tom Hiddleston fará Loki, o meio-irmão do personagem. A atriz Natalie Portman interpretará a enfermeira Jane Foster. Jamie Alexander foi escolhida para viver o amor asgardiano do deus do trovão Sif. Odin, pai de Thor será interpretado por Sir Anthony Hopkins.

Thor é o mais forte dentre deuses e homens, é um deus de cabelos vermelhos e barba, de grande estatura, representando a força da natureza (trovão) no paganismo germânico, disparando raios com o seu poderoso martelo Mjolnir. Ele é o filho de Odin, o deus supremo de Asgard, e de Jord, a deusa de Midgard (Terra). Quando O Poderoso Thor surgiu nos quadrinhos Marvel, os artistas se inspiraram nas lendas nórdicas, com seus deuses e ameaças tão fantásticas. Mas ele só foi retratado como o verdadeiro deus nórdico e não um humano com seus poderes, somente quando Stan Lee assumiu o roteiro do personagem, que criou a identidade secreta de Thor. Na terra, é um médico de nome Don (Donald) Blake.Os nove mundos de Asgard são ligados pela Ponte do Arco-Íris (Bifrost), que é guardada por Heimdall, o eterno guardião da ponte. Thor possui um irmão adotivo chamado Loki, o traiçoeiro deus das trapaças e mentiras. Devido à sua má índole e à inveja que sente por Thor ser o filho mais querido de Odin, Loki está sempre a tramar a morte do irmão e a posse de Asgard.

Em sua juventude, Thor tinha comportamento arrogante e impulsivo e, em uma de suas aventuras, cometeu uma grave falta. Perseguindo um pássaro de pedra que causava muita destruição, acabou invadindo o reino dos Gigantes de Gelo e violou o tratado estabelecido por Odin. Para punir o filho e lhe ensinar a virtude que lhe faltava, este disse:

"Tu és o filho favorito de Odin! Além de valente e nobre, tua alma é imaculada! Mas ainda assim és incompleto! Não tens humildade! Para consegui-la deverás conhecer a fraqueza… sentir dor! E para isso necessitas deixar o Reino Dourado e despir-te de tua aparência divina! A Terra, lá aprenderás que ninguém pode ser verdadeiramente forte se, em realidade, não for humilde! Por um tempo não mais serás o Deus do Trovão! A tua memória também tirarei! Agora, vai! Uma nova vida te espera!".

Assim nasceu o Doutor Donald Blake, com as memórias de uma vida humana, sem saber quem era na verdade. Sendo um talentoso médico, porém manco de uma perna, Thor foi, pouco a pouco, aprendendo a lição da humildade até que seu destino se cumpriu. Em várias histórias Thor enfrenta divindades de outras mitologias. O confronto mais memorável foi quando combateu Hércules, numa série de histórias de Stan Lee e Jack Kirby e que introduziram os deuses gregos no Universo Marvel. Também já enfrentou o deus egípcio Seth. Thor é virtualmente um deus de outra realidade, possuindo vastos poderes (muitos autores consideram que ele mesmo impõe limites às suas habilidades quando se encontra na Terra, com medo de causar muita devastação). Desta maneira, possui força e velocidade sobre-humanas, além do dom da imortalidade. Também é capaz de controlar o tempo, gerando tempestades elétricas.

Odin criou para Thor a mais fiel e potente arma possível, o martelo Mjolnir, feito de um minério místico especial chamado Uru e forjado pelos anões de Asgard, os lendários ferreiros. Mjolnir é capaz de criar tempestades e furacões, gerar raios, abrir portais entre dimensões, desferir golpes poderosos, possibilitar que Thor voe, absorver qualquer tipo de energia, e relançá-la ampliada, ao girar o martelo, a incríveis velocidades, pode ser criado um escudo intransponível, o martelo também pode criar campos de força, vórtex místicos, onde o tempo para, além de possibilitar os mais diversos encantamentos misteriosos. De acordo com a magia colocada no martelo, somente aquele que fosse digno poderia erguê-lo. O encantamento do martelo faz com que os inimigos de Thor nunca consigam se apossar da arma encantada, pois não são dignos de usá-la.

E agora a gente confere o trailer do aguadadíssimo filme "O Poderoso Thor". Valeu! Abração!

BEATLES EM QUADRINHOS - LONELY HEARTS

Lonely Hearts é uma divertida história em quadrinhos de 17 páginas que circula pela internet onde o autor conta uma versão cheia de imaginação da “morte de Paul McCartney”. Rafael Senra faz quadrinhos desde a infancia. Depois dessa aventura altruista sem fins lucrativos, vai dedicar-se ao mestrado de Letras.

Para fazer o DOWNLOAD do arquivo em PDF, clique no link:
http://www.4shared.com/file/HgEzlBKT/Lonely_Hearts.html

O ESTRANHO CASO DO SEQUESTRO DE PATTY HEARST

Em 1975, uma notícia, no mínimo, inusitada teve grande repercussão na imprensa mundial. Patricia Campbell Hearst nasceu em San Francisco, em 20 de fevereiro de 1954. Ficou mais conhecida como Patty Hearst, e hoje chama-se Patricia Hearst Shaw. A moça é neta do magnata das comunicações William Randolph Hearst e tornou-se famosa em 1974, quando foi sequestrada por membros do Exército Simbionês de Libertação. Sofreu lavagem cerebral e passou a adotar o nome de Tania juntando-se aos seqüestradores num assalto a banco. Sua atitude é explicada pela Síndrome de Estocolmo, quando a vítima sente simpatia pelo algoz. Ela foi presa e cumpriu parte da pena, até receber um indulto do presidente Jimmy Carter.


O SEQUESTRO DE PATTY HEARST (O FILME)

O filme de 1988, dirigido por Paul Schrader, conta a história do estranho caso. Ela se definiu como "mais prática do que intelectual, mais esportista do que estudante, social e não solitária. Sempre fui segura de poder dominar qualquer situação". Mas um acontecimento modificaria definitivamente sua vida: no dia 4 de fevereiro de 1974, terroristas do grupo paramilitar Exército Simbionês de Libertação (SLA) sequestraram a estudante de 19 anos em Berkeley, onde morava com o noivo, Steven Weed. O SLA exigiu de seu pai alimentos no valor de vários milhões de dólares para distribuir aos pobres. Dessa "doação forçada" nasceu mais tarde a fundação filantrópica "People in Need".

Dois meses depois do sequestro, Patty Hearst reapareceu, armada, participando de um assalto a banco. Num vídeo publicado pelo SLA, Patty disse que agora se chamava Tanya e que havia aderido livremente ao Exército Simbionês de Libertação. Ela garantia também a autenticidade da gravação. Dirigindo-se aos pais e ao noivo, alegou que teve a opção entre ser libertada num local seguro ou aderir ao SLA, "para lutar pela minha libertação e a de todos os oprimidos. Decidi ficar e lutar".

Seis integrantes do SLA foram mortos em maio de 1974, num tiroteio com a polícia, que havia descoberto o esconderijo dos sequestradores em Los Angeles. Em setembro de 1975, Tania (Patty) foi presa em São Francisco. Embora tivesse denunciado os integrantes do SLA durante o processo, acusando-os de a terem submetido a uma lavagem cerebral e forçado a participar de atos terroristas, foi condenada a sete anos de prisão por assalto armado. Em 1979, 22 meses depois do anúncio da sentença, o presidente Jimmy Carter mandou suspender a pena de reclusão.

Patricia Hearst casou-se com Bernhard Shaw, um ex-funcionário da segurança pública, e teve dois filhos. Ela realizou o sonho de se tornar atriz – atuou em filmes de cinema e televisão – e publicou vários livros. Mas o passado de integrante do SLA a continuou incomodando. Em 2001, Patty Hearst teve que testemunhar no processo contra Sara Jane Olson, que, sob o nome de Kathleen Ann Soliah, tentou explodir duas viaturas policiais em 1975 para vingar a execução dos integrantes do SLA. Olson não se irritou com o indulto de Patty Hearst, mas comentou que, pela segunda vez, o dinheiro e a influência foram decisivos para o perdão da herdeira do magnata da mídia.

Patricia é neta de William Randolph Hearst, em cuja biografia se baseia "Cidadão Kane", filmado por Orson Welles em 1941. O filme, que virou clássico do cinema, conta a história de um magnata norte-americano das comunicações. Na obra de Welles, Hearst é apresentado como um homem que conseguiu tudo o que queria e acabou morrendo solitário.

Paul Schraeder estava com 44 anos quando resolveu filmar a história. Antes de chegar à direção ("Vivendo na Corda Bamba", 1978) fez carreira como excelente roteirista, é um cineasta sofisticado, buscando um rigor visual como mostrou em "A Marca da Pantera" (1982) e "Mishima: Uma Vida em 4 Tempos" (1985). Em "O Seqüestro de Patty Hearst", vai além: discute até onde é possível a trajetória íntima da própria Patty Hearst (co-autora do livro "Every Secret Thing", em que se baseou o roteiro), que após seus 18 meses na prisão - só sendo libertada por indulto presidencial. O filme “C” não fica distante: é também uma visão da violência interna, do choque a cada um - e, especialmente, até (a)onde vai a resistência humana. Confira o traler: