Megan Denise Fox nasceu no dia 16 de Maio de 1986, no Tennessee. Possuidora de formas incomuns, começou sua carreira ainda bem jovem, com 13 anos. Nessa altura, já se destacava pela extraordinária beleza papando vários grandes prêmios, como o American Modeling and Talent Convention. Em 2001, Megan Fox entrou definitivamente para o mundo do cinema, tendo participado em várias produções. Mas o marco mais importante da ainda curta carreira de Megan Fox, foi o papel de Mikaela Banes, no sucesso cinematográfico “Transformes”. I e II.
Em homenagem à bonitona e todos os nossos sonhos, DREAM BABY, sucessão do grande mestre ROY ORBISON. Ouçam o que a moça disse: deixem seus comentários!
McCartney II é o primeiro álbum de Paul McCartney depois do fim do Wings. Em 1970, Paul lançou McCARTNEY I e em 1971 formou os Wings. O núcleo central da banda (Paul, Linda e Denny Laine) ficou junto até 1980, quando finalmente Paul anunciou seu fim e partiu para tentar, enfim, uma carreira solo. McCartney II foi lançado 16 de maio em 1980, e foi produzido pelo próprio Paul. O primeiro single do álbum - COMMING UP – pulou direto para o topo das paradas de todo o mundo. Inclusive no Brasil! Para fazer o download do discão, clique no link: http://rapidshare.com/files/388032990/PM_McCartney_II_obaudoedu.blogspot.com.rar.html
Caros amigos, hoje é dia do meu 48º aniversário. Uns 35 de Beatlemania total e irrestrita - do que muito me orgulho. Still crazy after all this years! Obrigado a todos por passarem por aqui e espero que nosso blog preferido continue ainda por muito tempo, trazendo tanta alegria e satisfação! Gostaria de mandar um beijão especial para minha mãe, meu pai, meus irmãos, meus filhos e meus amigos! Senhoras e senhores: em minha homenagem, THE BEATLES em quatro momentos espetaculares! Valeu! Abração! BEATLES 4 EVER!BADFINGER BOOGIE!
Quando os Beatles partiram de Londres, na terça-feira - 14 de janeiro de 1964 - para a sua temporada no Olympia foram recebidos no aeroporto Le Bourget, em Paris por 60 fans franceses e quase 100 jornalistas e fotógrafos. Ringo só se juntaria a eles no dia seguinte com Neil Aspinall a tempo de participar do ensaio no Cinema na Rua Cyrano Rameau, Versailles. O show da noite, que foi um aquecimento para a temporada de Paris, não tinha um público maior que 2.000 pessoas. Logo, logo, estariam tocando para os maiores públicos da história do showbizz.
O Fotógrafo Dezo Hoffman viajou no mesmo avião com John, Paul e George, e fez várias sessões com todos os Beatles durante sua estada em Paris. Lembra-se: na primeira noite alguém chutou um fio no palco e toda a casa entrou em curto. As luzes se apagaram e não havia nenhuma amplificação. Quando as vaias começaram, Ringo salvou a noite. No alto do seu kit, surrava a bateria como um louco. Todos foram à loucura, cantando "Rin-Go! Rin-Go! Ringo foi realmente o Beatle mais popular na França.
Os Beatles foram contratados para tocar no famoso Olympia de Paris no Teatro des Capucines Boulevard por três semanas a partir de quinta-feira 16 de janeiro de 1964 até terça-feira 04 de fevereiro. Cada apresentação seguiria a seguinte ordem: The Beatles, Trini Lopez e Sylvie Vartan.
A qualidade dos concertos que os Beatles fizeram em Paris é das melhores que fizeram ao vivo em toda sua carreira, porque não havia Beatlemania em Paris. Ouviam-se todas as suas harmonias e os vocais eram perfeitos. A multidão reagiu quase sempre em silêncio com poucos batendo palmas ao final de cada número. Quando Paul pediu para o público se juntar a eles em seu próximo número "Long Tall Sally", seguiu-se o silêncio. Paul disse: "Se vocês não quiserem se juntar a nós não importa, nós vamos de qualquer maneira”.
Os Beatles nunca negaram sua admiração por Brigitte Bardot e pediram para conhecê-la durante a viagem. No entanto, o diretor da Odeon francesa enviou-lhes uma grande caixa de chocolates dizendo: "Infelizmente, Brigitte Bardot está de férias no Brasil. Esperamos que estes doces os confortem”.
Vincent Mulchrone que escrevia para o jornal Daily Mai disse: "Se Paris e os Beatles vão ter um namoro, o início está muito lento. Você não pode culpar Paris. Ela está quente e convidativa. Os Beatles também são quentes, mas parece que preferem dormir”.
John e Paul repartiram uma suite onde foram solicitados que começassem a escrever seis novas músicas para seu filme de estréia, além de uma canção para Billy J. Kramer e Peter and Gordon. Na primeira noite, um pianofoi levado para a suíte e eles começaram a trabalhar nas músicas enquanto George saiu e visitou o Eva Club.
OsBeatles tocaram no Olympia por vinte dias, com duas, e até três apresentações por dia, 40 shows no total. No repertório estavam seus grandes hits até então: From Me To You, Roll Over Beethoven, She Loves You, This Boy, I Wanna Hold Your Hand, Boys, Twist and Shout e Long Tall Sally. A França era um mercado completamente diferente da Grã-Bretanha, especialmente na medida em que os gostos musicais faziam essa diferença. Eles não lançavam singles, apenas álbuns e copactos duplos - até 1967. Portanto, os franceses só conheciam dos Beatles, as canções lançadas nos dois álbuns.
Durante a tarde de quinta-feira 16 de janeiro, os Beatles fizeram um show razoável diante de uma platéia de estudantes. Mas o show dessa noite foi um desastre. Toda a alta sociedade francesa estava na platéia trajados com smoking e vestidos de gala. Foi um dos shows mais difíceis para nossos heróis. Os franceses eram frios e não estavam nem aí para eles. Durante a apresentação, a amplificação quebrou três vezes e George expressou sua opinião dizendo que os fotógrafos haviam sabotado o equipamento.
Após a recepção fria o grupo voltou para o Hotel George V. Anos mais tarde, George Harrison diria: "O público no Olympia não era parecido em nada com qualquer público para que nós tenhamos toicado antes. Eles eram pessoas velhas vestindo smoking, como se fossem ver a avant-premiere de algum filme famoso ou a estréia de um balé. Ficamos desapontados porque não havia garotas francesas. Todas as garotas que tinha ouvido falar sobre nós, estavam trancadas em casa por causa do catolicismo tão rigoroso na França naqueles dias”.
Os críticos franceses também foram severos em suas opiniões. Mulchrome Victor, escrevendo para o "Daily Mail", comentou, "A Beatlemania , assim como a entrada Grã-Bretanha no Mercado Comum, é um problema que os franceses preferem adiar por um tempo." O jornal francês France Soir referiu-se aos Beatles como delinquentes e transgressores.
Um entrevistador da BBC perguntou para John: "Os franceses dizem que não têm uma opinião formada sobre os Beatles. O que você acha deles? John respondeu: "Ah, nós gostamos dos Beatles. São artistas de verdade”.
Na terça-feira 28 de janeiro, em seu dia de folga, John e George voltaram para Londres. John foi apara casa E George foi jantar com Phil Spector e suas Ronettes. Os dois voltaram a Paris na na manhã seguinte. Em seguida, os Beatles gravariam as versões de SHE LOVES YOU e I WANT TO HOLD YOUR HAND em alemão.
Neil Aspinall, o road manager dos Beatles, comentou: "Enquanto estávamos no Hotel George V, um monte de coisas interessantes estavam acontecendo. Como a chegada de George Martin para as gravações em alemão, Derek Taylor entrevistando George para a coluna Daily Express que ele estava fazendo, John escrevendo novos números e também estava trabalhando em seu segundo livro, "A Spaniard in The Works”. Os Beatles ouviram pela primeira vez um álbum de Dylan e David Wynne, o escultor também estava lá, ele fez as esculturas das cabeças dos Beatles.
Mas nem só de dissabores, foi a estada dos Beatles na França no início de 1964. Afinal, foi no hotel George V que, após chegarem de mais uma apresentação no Olympia, receberam um telegrama de um eufórico Brian Epstein parabenizando-os por terem chegado ao primeiro lugar nas paradas americanas. E para lá foram os rapazes conquistar os States e depois o resto do mundo! A próxima vez que os Beatles voltaram em Paris, foi em sua próxima turnê Européia, em junho de 1965. Mas, dessa vez, a França já tinha sido completamente dominada pela Beatlemania.
Destacou-se com a voz doce, e ao mesmo tempo rebelde, e com a cabeça raspada, sua marca registrada por muitos anos. Estreou na música em 1987, mas o sucesso só veio com o segundo álbum “I Do Not Want What I Haven't Got” de 1990. A canção "Nothing Compares 2 U" composta originalmente por Prince, explodiu e levou o álbum para a primeira posição dos mais vendidos em vários países, inclusive no Brasil. Também em 1990, participou do show que deu origem ao DVD Roger Waters - The Wall Live in Berlin, cantando Mother. Dois anos depois chega Am I Not Your Girl? onde a cantora interpreta algumas músicas de sucesso como "Don't Cry For Me, Argentina" e "Gloomy Sunday". Nessa época ela foi novamente notícia internacional, mas desta vez, por rasgar uma foto do Papa João Paulo II em um dos programas mais assistidos dos EUA. A atitude foi reprovada por diversas autoridades e Sinéad ficou com uma imagem negativa em muitas cidades, chegando até a ser vaiada em um show em tributo a Bob Dylan. Logo depois o álbum Universal Mother foi lançado e a faixa "Fire On Babylon" acaba sendo o grande destaque. Engajadapoliticamente, grava Gospel Oak contendo seis músicas dedicadas ao povo de Ruanda, Israel e aos próprios irlandeses. Após alguns anos de silêncio, lançou Faith and Courage, no ano de 2000. A cantora anunciou que se converteu a Igreja Tridente Latino, da Irlanda, e passou a dedicar grande parte sua vida à religião. Um grande beijo para a querida Dayse Amaral
TERENCE TRENT D'ARBY - WISHING WELL
Sananda Maitreya (Terence Trent Howard, nascido em 15 de março de 1962), mais conhecido por seu nome artístico Terence Trent D’Arby, é um americano cantor de Música Popular. Sua voz distinta foi comparada a Sam Cooke ‘s, mas ele também toca muitos dos instrumentos e produz seus próprios álbuns. No final dos anos 80 ele se lançou como "o novo Prince" e com um marketing de "melhor que Michael Jackson", mas o sucesso não passou de um disco (Introducing the hard line according Terence Trent D'ArbY), por sinal muito bom.
INXS
INXS - EM EXCESSO - é uma banda de Rock australiana formada em 1977 por Andrew Farriss, Michael Hutchence, Tim Farriss, Jon Farriss, Garry Gary Beers e Kirk Pengilly. O auge da popularidade mundial do INXS veio com Kick, de 1987. Durante os anos 80 o INXS lançou sucessos atrás de sucessos como: New Sensation, Suicide Blonde, Disappear, Need You Tonight e o maior sucesso da banda: Never Tear Us Apart. Tais canções renderam o disco ao vivo, na virada dos anos 90, LIVE BABY LIVE, gravado no Estadio de Wembley, Inglaterra, em 1991. Em 22 de novembro de 1997 Hutchence foi encontrado morto em um quarto de hotel em Sydney, nas vésperas da re-estréia da banda, aparentemente vítima de suicídio.
Faixas: 01. Guns In The Sky 02. New Sensation 03. Devil Inside 04. Need You Tonight 05. Mediate 06. The Loved One 07. Wild Life 08. Never Tear Us Apart 09. Mystify 10. Kick 11. Calling All Nations 12. Tiny Daggers
INXS - NEW SENSATION
ESSA TAL DE GANG 90 & ABSURDETTES
A Gang 90 foi um grupo de rock brasileiro dos anos 1980, fundado pelo disc- jockey e jornalista Júlio Barroso. Suas canções misturavam new wave com viagens beatnik, e ainda carregava batidas fortes e coro feminino, inspirado em grupos como os B-52s. Em 1983, lançaram o LP “Essa tal de Gang 90 & as Absurdettes”, que emplacou uma música como tema de novela das 8 da Rede Globo, “Louco Amor”, de Gilberto Braga. No mesmo ano, também participaram do especial da Rede Globo Plunct Plact Zum com a música "Será que o King Kong é Macaca"?
Júlio Barroso faleceu em 1984, caindo da janela de seu apartamento em São Paulo. Após isso, a tecladista Taciana Barros juntou outra formação e lançou mais dois álbuns.
Para fazer o DOWNLOAD do 1º disco da bandinha, clique: http://rapidshare.com/files/385469508/Gang90_obaudoedu.blogspot.com.rar.html A novela Louco Amor foi produzida pela Rede Globo e exibida de 11 de abril a 21 de outubro de 1983. Agora, a gente relembra o tema de abertura com a “GANG 90 & ABSURDETTES” – NOSSO LOUCO AMOR.
Terça-feira, dia 27 de abril, na casa de espetáculos Feitiço Mineiro, foi realizado o lançamento da REVISTA FORMATO # 8 do meu amigo Cícero Venâncio. A edição está realmente um primor! A começar pela capa: belíssima a ilustração do Ferreira Gullar feita pelo grande mestre Ziraldo. Além da matéria da capa, a revista traz ainda uma excelente matéria sobre o genial Péricles e sua criação imortal: O Amigo da Onça. Mas o melhor de tudo mesmo é o anúncio de 1 página do nosso Baú do Edu. Ficou um arraso! Parabéns, Ciço. Abração para você e o Zé Humberto!
Se hoje vivo estivesse, PETE HAM estaria completando 63 anos. Ele morreu com 27. Essas mortes tão prematuras sempre acabam nos levando para o rumo do imaginário. Como essas pessoas estariam e o que estariam fazendo se não tivessem dançado? “Se” Peter estivesse vivo, tenho certeza que estaria fazendo um bom trabalho dentro do universo da música pop. Como diretor de uma gravadora, produtor, ou, quem sabe continuando seu maravilhoso projeto que foi a criação da banda BADFINGER. Quem sabe? Para aqueles que não sabem, PETER WILLIAM HAM liderou de 1966 a 1969 a banda “THE IVEYS” e entre 69 e 75 a superbanda BADFINGER. Peter nasceu no dia 27 de abril de 1947, em Swansea, Wales, Inglaterra. Começou a tocar ainda menino. Cresceu vendo a onda da Beatlemania chegar! Com 16 anos, conheceu Mike Gibbins e juntos formariam a base do que dois anos depois seria “THE IVEYS”. THE IVEYS foram para Londres e apadrinhados pelos próprios Beatles, mudaram o nome para BADFINGER. Tom Evans entrou. Joey Molland entrou. Finalmente a banda tomou sua forma clássica. O sucesso veio com “COME AND GET IT” de Paul McCartney no primeiro ábum e não parou mais. Logo depois explodia “NO MATTER WHAT” nas paradas inglesas, americanas e para todo o resto. Em seguida, mais sucessos: a indescritível e bela “WITHOUT YOU” (tão massacrada desde aquele tempo por essas cantorinhas “pops”), “BABY BLUE”, “ “I’D DIE BABY” e a maior de todas – “DAY AFTER DAY”. Depois de trocarem de empresário, de gravadora e assinar um contrato milionário, descobriram que haviam sido enganados. Tinham perdido tudo! Depois disso, a banda ainda rastejou por uns dois anos produzindo clássicos que, apesar de não terem sido lançados na época, hoje tem um valor inestimável. Mas o fim já estava decretado. E o pior aconteceu: na noite do dia 24 de abril de 1975, Peter encerrou sua vida. Enforcado! Mas o pior ainda estaria por vir... E agora, um raríssimo momento com Peter comandando a banda (formação clássica) num ensaio do que seria a belíssima "SHINE ON"!
Não deixem de conferir toda a saga de PETE HAM e banda no “SUPERESPECIAL BADFINGER” que será a postagem nº 1000. Esta é a 960ª. Imperdível!
Fastball iniciou as suas atividades em 1994 sob o nome de Magneto USA. No ano seguinte, assinaram com a Hollywood Records e passaram a se chamar como são conhecidos hoje. O trio, formado na cidade de Austin, Texas, é composto por Tony Scalzo (vocal, baixo, teclado e guitarra), Miles Zuniga (guitarra e vocal) e Joey Shuffield (bateria). Make Your Mama Proud (1996), o primeiro disco, não chamou a atenção da mídia e do público. A sorte do Fastball começou a mudar com All the Pain Money Can Buy, segundo trabalho da banda, gravado em 1998. Impulsionado pelo sucesso do single e videoclipe The Way, o álbum vendeu um milhão de cópias em seis meses. No dia 14 de abril desse ano lançaram Little White Lies, quinto CD do grupo. Produzido por Miles Zuniga e CJ Eiriksson, que já trabalhou com U2 e Incubus, o disco foi mixado por Bob Clearmountain (Rolling Stones e David Bowie).
Aqui, você confere o vídeo clipe de "SOONER OR LATER"
O Grilo Feliz é um longa metragem de animação brasileiro, lançado em 2001. O filme foi produzido pela Start Desenhos Animados. Em 2009 ganhou uma seqüência em 3D: O Grilo Feliz e os Insetos Gigantes.
O Grilo Feliz vivia tranquilo cantando e tocando para seus amigos na floresta amazônica até a chegada de Maledeto, um lagarto terrível e ambicioso, que proíbe a música na floresta e seqüestra a musa do Grilo: Linda, a estrela da noite. O Grilo parte para o resgate de sua amiga.
O personagem principal desta animação, o Grilo Feliz, teve sua primeira aparição em comerciais feitos para a empresa Sharp nos anos 80. O longa levou mais de 20 anos em desenvolvimento, e 30 meses em produção.Walbercy Ribas nasceu em Ribeirão Preto. Começou a fazer cinema em 1959, trabalhando com publicidade. Em 1966, fundou a Start Desenhos Animados. Produziu e dirigiu cerca de 2 mil comerciais para os mercados brasileiro e internacional. Em 1972, ganhou o Leão de Ouro do festival de filmes publicitários em Cannes com a barata do inseticida Rodox. “Não posso dizer que fui infeliz na profissão. Como publicitário, ganhei mais de 200 prêmios. O Grilo 2, se não fosse a ajuda de meu filho Rafael, talvez nem estivesse pronto. Sozinho, ele fez o trabalho executado por 20 a 40 pessoas no cinema americano”, orgulha-se.
Há 50 anos, nascia em Balsas – sul do maranhão – o primeiro filho do S. Pedro Ivo e D. leonor. Ele tinha 28 anos. Ela 20 e poucos. Meu irmão Adelmar sempre foi mais velho do que eu 2 anos e até hoje ainda é. Desde de pequeno, demonstrou ser muito esperto e dono de uma inteligência invejável. Aluno sempre exemplar formou-se em geologia pela UnB e mais tarde em Direito. O Adelmar é casado com a querida e doce Rosana (um beijo e parabéns também pelo seu aniversário!) e é pai do meu afilhado Estevam e do pequeno Evandro. É isso aí, meu irmão! Todos estamos orgulhosos e felizes com a excelente pessoa que você é. Parabéns e obrigado por estar conosco!
Eduardo, a pequena Lilinha e o aniversariante cinquentão!